1cm3惑星

なかまくらです。

「バードマン あるいは（無知がもたらす予期せぬ奇跡）」観ました。



あらすじ。

リーガン・トムソンは、今はすっかり落ちぶれてしまったが、

２０年前は、ハリウッド超大作「バードマン３」で主役をしていた。

そのリーガンはレイモンド・カーヴァーの短編「愛について語るときに我々の語ること」

のブロードウェイでの上演に役者人生にかけていた。

その上演の直前、役者が１人、怪我で降板する。

かわりに見つけてきたマイク・シャイナーはとんでもない男。

役者としては一流だが、性格は最悪。空気ってものが読めない。

あるいは、読めないふりをしている。自分のことしか考えていない。

そんなまま、プレビュー公演を迎えてしまう。

この芝居のラストシーンは、リーガン扮する男が、

妻を寝取られ、自殺するシーンで終わる。

「もう自分は愛されていないのだ。なら、俺はもう存在しないも同じだ」

そう言い残して。

プレビュー公演は回数を繰り返していく。

リーガンは妻に見捨てられていた。

リーガンの娘は、ドラッグ中毒のリハビリをしていた。

リーガンは、娘とうまく話せないでいた。

「もう自分は愛されていないのだ。なら、俺はもう存在しないも同じだ」

リーガンの奥に潜むバードマンが囁く。

「お前がバードマン４をやれば、大ヒット間違いない」

リーガンの娘は、自分勝手なマイク・シャイナーとキスをしていた。

リーガンは、ネットをやらない。

だから、インターネットの普及した現代において、

彼は、とっくに忘れ去られた存在となってしまっていたのだ。

ところが、トラブルで街をパンツ一丁で闊歩したリーガンは動画サイトに登場する。

そんな中、プレビュー公演が終わり、初日を迎える。

初日。

１幕の評判は上々。

それを知らずに最後の幕の出番を待つリーガンの元に、別れた妻が訪ねてくる。

リーガンは、妻と別れた後に入水自殺をしようとしていたことを元妻に打ち明ける。

そして、リーガンは、銃を手に、最後の幕を引きに舞台へと上がる。

「もう自分は愛されていないのだ。なら、俺はもう存在しないも同じだ」

そう言って、銃の引き金を引く。

その銃は本物であり、リーガンは鼻を吹き飛ばされる。

そして、世間の話題をかっさらうことになる。

リーガンは、バードマンに別れを告げ、自由になったのだ。


そんなお話でした。


・・・ん？　アカデミー賞４部門を受賞した本作ですが、

これって、そんなに一般受けする物語かな？？　と思いました。

でも、確かに面白い・・・かもしれない物語でした。

かも・・・というのは、理解できたような理解できなかったような、

というところで、もう一歩踏み出せない感じになっているからです。

「もう自分は愛されていないのだ。なら、俺はもう存在しないも同じだ」

この言葉を、初め、リーガンは全く分かっていなかったように思います。

けれども、舞台を作り上げていく中で、自分という人間が愛されていないことを、

感じるようになっていく。それは同時にバードマンからの離脱を意味している。

バードマンから離れ始めたリーガンが発した言葉は、

ようやく、劇中の言葉を真実味のあるものにした。

だから、その舞台は称賛された。

そういうことなのだと思います。そんなどこかしっくりこない物語が、

私に、うまく言えないこんな思いを抱かせるのだと思います。

そんな映画でした。

そうそう。この映画は、まるで、ワンカットで撮られているようでした。

初めから最後まで、連続した１シーンのように、次々と出来事が起こるのです。

そんな不思議なつくりでした。

そんなところは、ちょっと芝居がかっている面白い挑戦だなぁと思いました。


引越してきて初めて映画館へ行きました＾＾

これまでと違う映画館。車で３０分の場所でした。

もう一館近くにあるので、今度はそちらにも足を延ばしてみようかな。

おわり。

なかまくらです。




２本立てで観てきましたよ。

まずは、「幕が上がる、その前に。」

映画「幕が上がる」の製作ドキュメンタリー的な内容です。



例えるなら、プロジェクトXとか、プロフェッショナルとか、

そういういわゆるテレビでやるようなものを映画館で１８００円とって

見せようというものです。

演技は素人のももクロメンバーの演技指導をするのは、平田オリザさん。

演劇界ではかなり有名な方ですね。

そのワークショップから始まります。

まずは、会話のキャッチボール→見えないボールでキャッチボールと進んでいきます。

演劇をやったことのある人ならば、ああ、一度はやったことあるなぁ、というあれです。

私も昔やりましたよ。

それから、いろいろな練習をしています。

中でも、演技を自然に見せるための練習は、印象に残りましたね。

私、自然じゃない代表みたいな人間だったので（笑）。

テキストのセリフの合間に、あいさつをしてみたり、時間を気にしてみたりと、

役者に負荷をかけると、余分な力が抜けて自然に見えるんだそうです。ははー。

プロはすごい。この一言に尽きます。

さて。

このあと、みるみる上達していくももクロメンバー。

まるで、映画のよう。劇中劇の一人芝居を実際に演じたりしながら、

成長していきます。そして、映画は、あっという間に、クランクアップ。

ここまでが、「幕が上がる、その前に。彼女たちのひと夏の挑戦」


そして、そのまま梯子して、「幕が上がる」を観てきましたよ。



あらすじ。

弱小の演劇部・富士ヶ丘高校の新しい部長になった高橋さおりは、

来年こそは、勝ちたいと思っていた。顧問の溝口は、当てにならない。

そんなこんなで４月になって、新人美術教師・吉岡が赴任してくる。

吉岡は、演劇部にちょっとおせっかいをする。

気になった一同は、名前をインターネットで検索に掛ける。

すると、「高校演劇の女王」といった見出しが飛び込んできた。

高橋は、吉岡に顧問を依頼する。高橋の熱意に、吉岡は、手伝うことを約束する。

そして、彼女らは、一人芝居「肖像画」を上演するなど、力を着実につけていく。

それから、名門演劇部からの転校生も仲間に加わり、

秋の大会に向けて、苦心して台本を書く。

「銀河鉄道の夜」

宮沢賢治の名作だ。

どこでもないどこかへ向かって、歩き続けている自分達を表しているような

そんな作品だと思った。

合宿を乗り越え、地区大会を勝ち抜く。

そんなとき、演劇部は吉岡がからの手紙を受け取った。

吉岡は、演劇部の姿を見て、もう一度、役者を目指すことを決めたのだという。

ショックを隠せない演劇部一同。

しかし、彼女らはまた、最後に幕が上がるところまでたどり着くのだった。




そんなお話でした。

ももクロが・・・というのとかは関係なく、これは、青春映画の１ページとなる映画だった

そう思います。

ウォーターボーイズとか、スイングガールズとか、ロボコンとかね、

青春映画はいろいろありますが、恋が全然ないながらも、

この「幕が上がる」は、仲間入りしてもいいんじゃあないかと思う。

演劇を一度はやったことのある人だったら、きっと楽しめるのではないかと思います。

そして、ももクロ、けっこう、演技普通でした。

後ろのオーディションの子らがちょっと逆に気になっちゃうくらい。

女優・黒木華（はる）が、重要なキャラクターである吉岡先生を演じていますが、



もう、彼女の存在感は、凄まじかったですね。この映画の演劇に対する魅力を

体現する存在と言うか、とにかく、これは、すごい人がいたもんだ。

という感じでした。

あとは、転校生が、「人はみんなひとりぼっちなんだよ」って言うシーン、

感動しました。うん。

なかなか良い映画でしたよ。



おわり。

なかまくらです。

「劇場版シドニアの騎士」観ました。



ＴＶシリーズが面白かったので、観に行きましたが、端的に言うと、総集編でした。
でも、映像がもともと良いので、劇場版でも迫力ある映像でした。

あらすじ

人類は、奇居子（ガウナ）なる未知の生命体と遭遇し、そして、宇宙をさまよう種族となっていた。

そんな人類の拠点のひとつ、巨大船シドニアを舞台とした物語。

主人公は、地下で極秘裏に育てられた子供、谷風長道（たにかぜながて）。

彼は、かつてシドニアの危機を救ったヒロキの息子であり、ヒロキの操縦技術を受け継いでいた。

奇居子との戦いは苛烈を極め、仲間たちが次々と命を落としていく。

奇居子との対話を夢見た星白もその一人であった。

ところが、直後、星白を模した３体の奇居子が現れる。

そして、その一体を回収することに成功する。

しかし、奇居子の襲撃はさらにさらに苛烈になっていく。

科学者落合の作った奇居子と人間の融合体から作り出される人工のカビザシ兵器を持って、

人類は、シドニアの８０００倍の大きさの奇居子に戦いを挑むのだった。


そんな感じでした。

TVシリーズとちょうど同じところまででした。完全に総集編でした。

ただ、改めてみて思いましたが、

これは、面白い物語だし、面白い世界観です。

漢字を上手にステータス画面に使っているのがいいんですよね。

変に英語にしないところがいいのです。

なんとなく、サクラ大戦の雰囲気を醸し出している気がしますね。

そして、謎めいた物語。


あとは、このアニメの一番驚くのは、CGなんですよね。

ぬるぬる動くんです。

でも、ちゃんと面白い。

これまで、CGでぬるぬる動くアニメって、基本的に面白くなかったんですよね。

連続的に動くからこそ、違和感を強く感じてしまう。

それをうまーく避けながら作られています。新しいアニメの可能性を感じますね。

二期も４月から始まるそうなので、楽しみにしています＾＾！

なかまくらです。



映画「アニー」観てきました。

ミュージカルとして人気のアニーをミュージカル映画に仕上げたものです。

あらすじ。

アニーは、ひねくれた里親ハニガンのもとで、５人で暮らしていた。

アニーには、日課があった。昔、両親が自分を捨てたという喫茶店。

その店では、金曜日の限定メニューがあった。そのメニューを注文するために、

両親がまた訪れるかも知れない。顔も覚えていない両親だけれども、

会ったらきっと分かる。そう信じて、金曜日は、喫茶店の終わる時間まで外で待つのだ。


里親の女ハニガンは、歌手になりたかった。しかし、夢叶わず飲んだくれとなり、市からの補助金ほしさに、里親を引き受けているのだった。子供たちへの扱いは決していいものではなかった。


スタックス社の社長・スタックスは、市長選に出馬していた。その目的は、自らの会社の発展。ところが、スタックスは、大の潔癖性。貧しい人間と触れあうことに嫌悪を抱き、支持が全くのびない。

そんなある日、ひょんな事から、スタックスはアニーを助け、

支持率ＵＰの為に、アニーを６週間の間里親として預かることになった。

そんな中で、スタックスとアニーは互いに心を開いていく。

そして、互いにかけがえのない存在になっていく。

市長選の支持率もぐんぐんと伸びていた。

そんなとき、スタックスの雇われコンサルタントは、アニーの本当の両親をでっちあげ、

支持率をさらにあげる作戦を思いついた。そして、それには、ハニガンも絡んでいた。

感動の再会。しかし、スタックスもアニーも、どこか本当には喜べずにいた。

自分が本当にほしかったものって何だったんだろう。本当の両親？それとも・・・。

アニーが両親と行くときがやってくる。
そのとき、

スタックスの言葉に、ハニガンは、ひねくれてしまった心の奥底にある優しさに気付く。

ハニガンは、偽物であることをスタックスに伝え、スタックスは間一髪でアニーを取り返す。


そんなお話でした。

子供だった頃は、こういう貧しい子が幸せになろうともがく話に自身びっくりするほど、

心を揺り動かされたものですが、案外冷静に見れる歳になったようですね、私も。

まだ小さなアニーが明日はきっといいことがあるさと歌って、毎日希望を捨てずに生きている姿が健気で良かったです。

そんな姿に、大人たちは心を動かされてしまうのですね。

お金はあるけど、心は貧しい大人と、

お金はないけど、心は豊かな子供というのは、よく使われる対比ですね。

王道ですが、まっすぐな言葉にドキッとするよいお話でした。

おわり。

なかまくらです。

「ジョーカー・ゲーム」観ました。

亀梨和也主演。


あらすじ。

第二次大戦前の日本。

男は、陸軍として訓練を積んでいたが、その優しさから上官に刃向い、

死刑になることに。

ところが、「D機関」なる組織に命を救われることになる。

「D機関」とは、諜報活動をする組織であった。

男は、訓練を積み、そして、任務を与えられる。

男は、嘉藤という名を貰い、異国の地で写真屋を始める。

ターゲットは、アメリカの大使グラハムが得たという”ブラックノート”

新型爆弾の設計図であった。

これを奪い合って、嘉藤ら「D機関」と英国諜報部がしのぎを削る。

その最中で出会った女・リン。

彼女は、グラハムに買われた愛人であった。

その姿に嘉藤は目を奪われる。

「君にはもっとふさわしい場所がある」

英国諜報部との戦いを越え、嘉藤は”ブラックノート”とリン。

どちらもを手に入れることができるのかっ！


みたいなお話でした。


原作があるのですね。しかもシリーズで出ているんだとか。

まあ、期待値としては、そんなに高くなくて、B+級くらいの映画が見れればいいかな？

という感じで観に行ったのですが、

思ったよりもちゃんとしていて面白い。

なんとなくルパン三世に似た印象を受けました。

主人公がめっちゃ女に弱い（笑）。キザじゃあないんですけどね。

で、なにか決まった格闘技の方で勝負するというよりは、なんとかかんとか、

その場のものでやり過ごすところとか、敵の幹部みたいな英国諜報員が出てきたりとか。

なんとなくルパン三世（のアニメ版）をリスペクトしているのかなぁという

描写に感じました。

ともかく、だから、アクションシーンが結構ちゃんと見れました。

人間ドラマみたいなのはあまりなくて、

とにかく、次はどうなるんだろう？　というワクワクで観させられる映画でした。